Produtor de videogames

Horário de trabalho

• Os produtores de videogames podem trabalhar em tempo integral, sendo necessário fazer horas extras caso o desenvolvimento de um jogo esteja atrasado. Normalmente, eles trabalham em escritórios e colaboram com os membros da equipe pessoalmente ou virtualmente.  

Funções típicas

• Recrutar talentos qualificados, incluindo designers, engenheiros civis, artistas e programadores
• Reunir-se com as equipes para discutir o enredo e os personagens
• Analise os dados demográficos do público-alvo para entender para quem os jogos serão desenvolvidos e comercializados
• Angariar fundos para financiar projetos; supervisionar e administrar orçamentos, conforme necessário
• Estabeleça um cronograma com metas e prazos claros
• Verificar se há progresso e quais equipes são responsáveis por quais metas
• Facilitar a colaboração entre as diversas equipes e resolver conflitos, conforme necessário
• Configurar ambientes de teste para obter feedback, garantir que as expectativas dos jogadores sejam atendidas e identificar falhas e bugs
• Negociar contratos com editoras de jogos e funcionários/prestadores de serviços
• Trabalhe com os editores à medida que as ideias evoluem ou mudam, para garantir que eles concordem
• Supervisionar ou gerenciar diversos aspectos de projetos de jogos
• Organizar comunicados à imprensa; gerenciar com eficiência os aspectos comerciais e de marketing do projeto 
• Estar familiarizado com os direitos de propriedade intelectual, as leis e os requisitos de licenciamento
• Entenda como os jogos são distribuídos e comercializados em diversas plataformas, incluindo aplicativos móveis, jogos para PC, jogos para download em consoles e jogos físicos vendidos em lojas
• Gerenciar LiveOps para jogos

Responsabilidades adicionais

• Ter sólidos conhecimentos práticos sobre todos os aspectos do desenvolvimento de jogos
• Trabalhar com animadores e profissionais de marketing para garantir que sejam utilizados elementos gráficos adequados nos anúncios
• Colaborar com as equipes para encontrar soluções viáveis que possam ser implementadas dentro de um orçamento e prazo realistas
• Compreender orçamentos, planejamento, cronogramas e gerenciamento de projetos
• Compartilhar, manter e organizar documentação e arquivos, incluindo históricos de revisão e atualizações, conforme necessário

Competências interpessoais

• Atenção aos detalhes
• Colaboração 
• Habilidades de comunicação
• Criatividade
• Habilidades de negociação
• Capacidade de organização
• Perspicácia 
• Apresentando 
• Resolução de problemas 
• Gestão do tempo 

Competências técnicas

• Conhecimento dos princípios de marketing e publicidade
• Conhecimento de softwares de orçamento e gerenciamento de projetos
• Conhecimento de termos jurídicos e contratos
• Conhecimento sobre jogos e cultura dos jogos
• Algum conhecimento de programação de computadores pode ser útil 

• Empresas de desenvolvimento de videogames (como Nintendo, Rockstar Games, Electronic Arts, Activision, Sony, Ubisoft, Sega, Capcom, Bandai, Mojang, Epic Games, etc.)

Sem os produtores de videogames, não teríamos jogos e séries incríveis como Grand Theft Auto, Super Mario, Pokémon, Fortnite, Minecraft, Call of Duty, Sonic e tantos outros! A indústria de videogames ganhou grande popularidade no início dos anos 1980 e, desde então, transformou-se em um empreendimento multibilionário. De fato, muitos jogos deram origem a verdadeiros impérios próprios, como Pokémon, que arrecadou mais de US$ 90 bilhões como uma franquia de mídia com livros, cartões colecionáveis, programas de TV, roupas e toneladas de outros produtos. 

O setor está cada vez mais concorrido, já que milhares de empresas agora competem por clientes. Enquanto isso, com os preços dos jogos e consoles disparando, os produtores de videogames carregam o pesado fardo de descobrir qual será o próximo grande sucesso. Eles precisam então convencer outros a investir seu tempo e recursos para desenvolver o conceito, o que pode ser um empreendimento arriscado. Quando um jogo faz sucesso, os produtores são celebrados… mas quando os jogos fracassam, isso pode ser um golpe para a reputação. 

Considere o caso exemplar do ex-designer de jogos Howard Scott Warshaw. Embora não seja produtor, Warshaw tem sido criticado injustamente por décadas após criar E.T. o Extraterrestre em um prazo muito apertado para a Atari, lá em 1982. Geralmente citado como o pior jogo já feito, E.T. tem a honra adicional de ser culpado por ter levado ao colapso do mercado de videogames de 1983, que levou muitas empresas à falência. Warshaw foi, na verdade, apenas um bode expiatório que levou a culpa por uma empresa gananciosa que o havia colocado em uma situação de fracasso. Ainda assim, o legado dessa única crise arruinou sua carreira na indústria.

À medida que as pessoas passaram a ficar mais em casa durante o auge da pandemia de Covid, as vendas de videogames dispararam. Muitos descobriram a alegria e o alívio do estresse que os jogos proporcionam, o que continuou a impulsionar o setor, que já era popular! Jogos como Grand Theft Auto e Fortnite se tornaram gigantes de vendas, gerando lucros enormes , permitindo-lhes fazer parcerias com músicos e atores. 

Por exemplo, o GTA 5, apesar de já ter quase uma década, ganhou uma nova vida graças a uma colaboração única com o astro do hip-hop Dr. Dre, cujas músicas exclusivas podiam ser desbloqueadas pelos fãs durante o jogo. A recente parceria com o ícone de Hollywood Dwayne “The Rock” Johnson encantou os jogadores, permitindo que eles desbloqueassem a “skin” do personagem de The Rock e se tornassem o herói blindado “The Foundation”. 

Os produtores de videogames precisam buscar constantemente parcerias oportunas com artistas em alta e já consagrados, capazes de chamar a atenção e aproximar os jogos dos jogadores de hoje. Algumas promoções cruzadas podem parecer estranhas à primeira vista, mas acabam valendo a pena justamente por causa de seu caráter absurdamente engraçado (Exemplo A: a parceria “Rickrollin’” do Fortnite com o cantor que virou sensação da internet Rick Astley). Essas jogadas exigem produtores que realmente estejam por dentro do que está na moda e do que é engraçado no momento, na cultura dos jogos em constante mudança cultura dos jogos.

Na juventude, os produtores de videogames provavelmente gostavam — você adivinhou — de jogar! Na verdade, muitos mantiveram essa paixão pelos jogos e decidiram seguir carreira no setor. Além dos videogames, alguns também podem ter se interessado por programação de computadores, design gráfico, jogos de tabuleiro e por conhecer os “bastidores” de como as coisas são feitas. 

Outras características comuns a muitos produtores são a capacidade de persuasão e o espírito de colaboração. Os produtores de todos os setores devem ser especialistas na arte de negociar e de conseguir que pessoas de diferentes origens cheguem a um consenso. Essas habilidades de trabalho em equipe são frequentemente adquiridas por meio de atividades em grupo na escola.