Diretor de arte

Assim como em muitas carreiras na indústria do entretenimento, os dias neste cargo costumam ser bem diferentes uns dos outros. Seu trabalho irá gradualmente passar da pré-produção (planejamento de um filme) para a produção (durante as filmagens de um filme). 

Os cenógrafos são profissionais autônomos e precisam encontrar um equilíbrio entre trabalhos bem remunerados e aqueles que proporcionam experiência e maior liberdade de expressão. Eles são semelhantes a prestadores de serviços, na medida em que contratam seus próprios colaboradores para o seu departamento com o orçamento fornecido pela produção.

PRÉ-PRODUÇÃO
Durante essa fase, você se reunirá com o diretor e os produtores. Dependendo do plano deles, você poderá dar muitas sugestões para a direção artística do filme. O produtor definirá com você o orçamento para o Departamento de Arte. Isso ajudará você a determinar a aparência dos cenários reais e dos adereços do filme.

Você ajudará a encontrar locações que combinem com o estilo visual do filme, além de projetar os cenários. O diretor de arte também supervisionará a construção desses cenários e garantirá que eles estejam “montados” – prontos com todos os adereços. Você trabalhará com todos os outros departamentos para garantir que o filme tenha um visual coeso:

• Diretor de fotografia – Para garantir que os cenários estejam bem iluminados durante as filmagens.
• Figurino/Cabelo/Maquiagem – Discutir as paletas de cores dos figurinos para que combinem com os cenários.

O sucesso dos filmes depende do planejamento! Essa será a parte mais importante do seu trabalho.

PRODUÇÃO

• Você contratará uma equipe e distribuirá as tarefas antes do início da produção, e esses profissionais serão responsáveis pela filmagem do filme. Durante as filmagens, a equipe dividirá as tarefas entre o que está sendo filmado no momento e o que será filmado no dia seguinte.
• Normalmente, o diretor de arte supervisiona pessoalmente os cenários onde serão realizadas as filmagens, deixando um diretor de arte no local das filmagens. Em caso de emergência, o diretor de arte pode retornar ao local das filmagens. Um planejamento proativo e bem elaborado minimizará a ocorrência desses imprevistos.

Os filmes de maior porte costumam ser rodados em vários locais, às vezes com equipes em cidades diferentes filmando ao mesmo tempo. Um diretor de arte precisa ser capaz de coordenar os dois sets simultaneamente.

Competências interpessoais

• Excelente comunicação – oral e escrita
• Coordenação e Planejamento
• Resolução criativa de problemas
• Visualização – Capacidade de imaginar algo na mente enquanto se move ou é reorganizado.

Competências técnicas

• Cenografia e Design
• Comunicação – Por rádio bidirecional, mensagem de texto, telefone ou outros meios.
• Belas Artes – Pintura, Design Gráfico e áreas afins
• Capacidade de utilizar programas de desenho assistido por computador para a concepção de cenários, bem como de interpretar plantas e maquetes – Exemplos incluem os produtos da Adobe Systems e o AutoCAD.

• Produção televisiva (pode ser de longo prazo)
• Produção cinematográfica
• Produção teatral

Se você deseja seguir carreira no cinema, provavelmente precisará se mudar para Los Angeles e encontrar um emprego para cobrir as despesas enquanto procura outras oportunidades.

Tornar-se um diretor de arte significa que uma produtora cinematográfica o contratou para essa função. Para chegar a esse ponto, é provável que a pessoa passe muitos anos em cargos de nível básico na indústria cinematográfica, como assistente de produção (PA). 

Espera-se que um assistente de produção (PA) realize qualquer tarefa necessária no set de filmagem – desde ajudar a prender cabos com fita adesiva até buscar café para a equipe. Embora você possa não realizar trabalhos de design, aprenderá mais sobre como funciona um set de filmagem. Essa experiência também ajudará a ampliar sua rede de contatos.

A produção audiovisual envolve longas jornadas de trabalho e, às vezes, tarefas repetitivas. É uma área que compensa quem tem paixão por fazer filmes e criar. As longas jornadas começam no nível de assistente de produção e continuam, mesmo que você seja o diretor de um filme inteiro.

Com o tempo, você poderá ser promovido a figurinista de set, função que geralmente é designada a cenários específicos durante as filmagens. Isso pode levar a um cargo de diretor de arte. Os diretores de arte trabalham diretamente para um designer de produção. É nesse momento que você vai usar seus contatos para dar o salto para a função de designer de produção.

Não existe uma estrutura corporativa ou empresa que vá promovê-lo. Você precisará demonstrar o conhecimento e a atitude necessários para se tornar um designer de produção. Talvez você consiga assumir essa função em um filme independente de pequeno porte ou em um filme estudantil. No entanto, se quiser ter sucesso em produções maiores em Hollywood, provavelmente precisará começar de baixo.

Com o tempo, você poderá se filiar ao Art Directors Guild ou a um sindicato de freelancers semelhante. O sindicato pode ajudá-lo a encontrar trabalhos, além de oferecer benefícios enquanto você estiver trabalhando.

Os cenógrafos enfrentam um setor cheio de desafios. Um deles é o aumento dos “cenários virtuais”, que podem ser preenchidos pelos departamentos de efeitos visuais.

Outro fator é a crescente necessidade de sustentabilidade. Ao final das filmagens, os cenários são desmontados. No passado, muitas vezes eles eram simplesmente descartados. No entanto, os diretores de arte enfrentam agora o desafio de encontrar maneiras de reutilizar esses elementos de cenário em outras produções, de descartar adequadamente quaisquer resíduos perigosos utilizados na construção dos cenários e de lidar com questões gerais de sustentabilidade.

• Pintura, escultura ou outras artes visuais.
• Marcenaria e outras artes práticas.
• Atividades de produção teatral e audiovisual