Pega

Ícone
Ícone do Construtor
Ícone
Ícone da área de transferência
Ícone
Ícone de quebra-cabeça
Funções relacionadas: Assistente de equipamento, Chefe de equipamento, Auxiliar de equipamento, Operador de dolly, Operador de montagem, Operador de grua, Operador de iluminação, Eletricista de equipamento, Operador de equipamento
Criar banner da CA

Destaques

Títulos semelhantes

Assistente de equipamento, Chefe de equipamento, Auxiliar de equipamento, Operador de dolly, Operador de montagem, Operador de grua, Operador de iluminação, Eletricista de equipamento, Operador de equipamento

Descrição do cargo

Perseguições de carro intensas! Aproximações suaves e close-ups! Ângulos impossíveis de estrelas do cinema e da TV, todos com iluminação dramática e nitidez cristalina. Essas cenas só são possíveis graças à expertise do Key Grip e da equipe de grip de uma produção. Os grips montam equipamentos para fixar as câmeras e, trabalhando em conjunto com técnicos de eletricidade e iluminação, garantem que a iluminação esteja configurada corretamente para criar a atmosfera desejada para a cena. Em parceria com o “best boy” (o segundo no comando do Key Grip) e sob a orientação do diretor, do diretor de fotografia e dos operadores de câmera, os Grips garantem as posições e movimentos planejados da câmera montando tripés, trilhos, jibs, dollies e gruas. 
 
Os grips estão entre as pessoas que mais trabalham em qualquer set de cinema e TV! Eles costumam ser os primeiros a chegar ao local, chegando cedo à cena para garantir a iluminação e as posições das câmeras adequadas com antecedência. Esses especialistas em montagem permanecem de prontidão durante as filmagens, prontos para ajustar, substituir ou alterar as luzes e a formação das câmeras, se necessário. Eles também tendem a ser os últimos a sair do set, arrumando tudo, desmontando e guardando o equipamento, e se preparando para o próximo dia de filmagem!

Aspectos gratificantes da carreira
  • O “glamour” de trabalhar na indústria do cinema e da televisão
  • Aprendendo com diretores e profissionais criativos da indústria do entretenimento
  • Exposição a diversos ambientes e locais de trabalho
  • Oportunidades de visitar lugares exóticos
  • Participar da criação de conteúdos de mídia que podem ser vistos por milhões de pessoas em todo o mundo
Os bastidores
Responsabilidades do cargo
  • Consulte o diretor de fotografia, o diretor de imagem, os técnicos de iluminação e os chefes de iluminação para definir os requisitos e planejar a disposição das luzes
  • Reduzir os riscos de incêndio ou choques elétricos
  • Instalar e posicionar câmeras de vídeo 
  • Montar andaimes, guindastes ou outras plataformas 
  • Verifique a resistência do andaime e dos equipamentos de elevação por motivos de segurança

Responsabilidades adicionais

  • Discutir as necessidades de reparo de equipamentos importantes com os supervisores responsáveis
  • Chegue cedo ao set ou ao local das filmagens para a montagem
  • Desmontar e guardar o equipamento após as filmagens
  • Ajuste a iluminação ou as configurações da câmera usando as ferramentas disponíveis, conforme necessário
  • Mantenha listas de todos os equipamentos para garantir a prevenção de perdas
  • Use equipamento de proteção adequado, bem como várias camadas de roupas impermeáveis e calçados apropriados 
Competências necessárias para o cargo

Competências interpessoais

  • Capacidade de seguir instruções
  • Atenção
  • Atenção aos detalhes 
  • Compromisso com a segurança
  • Habilidades de comunicação
  • Serenidade sob pressão
  • Tolerância a alturas
  • Destreza manual
  • Paciência 
  • Paixão por cinema e televisão
  • Resistência física (12 a 15 horas de trabalho manual)
  • Reação rápida
  • Resistência
  • Trabalho em equipe
  • Pontualidade
  • Visualização

Competências técnicas

  • Conhecimento sobre a operação segura de equipamentos
  • Conhecimento de acessórios de iluminação e câmera, equipamentos de montagem e andaimes, equipamentos de filmagem, tais como tripés, gruas, macacos, carrinhos, trilhos, carros de câmera, microfones e paredes de cenário
  • Capacidade de utilizar ferramentas manuais, sacos de areia, cabos, placas, estruturas suspensas, telas, bandeiras, refletores e outros itens essenciais da equipe de acessórios 
  • Conhecimento dos princípios gerais da construção
  • Conhecimentos básicos de geometria, física aplicada, engenharia e tecnologia em geral
  • Conhecimento sobre iluminação criativa e efeitos de cor
Diferentes tipos de organizações
  • Agências de publicidade    
  • Estúdios de cinema e televisão
  • Empresas de produção independentes
  • Mídia esportiva
  • Teatro
  • Espetáculos em turnê
Expectativas e sacrifícios

Na indústria cinematográfica e televisiva, é comum trabalhar nos finais de semana e feriados para produzir conteúdo suficiente. Mas, de todas as profissões relacionadas ao setor, os grips têm agendas particularmente lotadas! Ao mesmo tempo, assim como seus colegas, os grips que trabalham em filmes frequentemente passam por longos períodos longe da família devido às filmagens em locações, onde podem passar semanas ou meses em outro estado ou país. Como resultado, alguns têm dificuldade em alcançar um equilíbrio razoável entre vida profissional e pessoal quando estão trabalhando em uma produção. 
 
Existem riscos inerentes ao trabalho com andaimes e equipamentos de montagem, que expõem os grips a lesões por queda. Precauções de segurança rigorosas devem ser tomadas em todos os momentos, desde a montagem até as filmagens e a desmontagem. Basta dizer que os grips devem estar em boa condição física para descarregar, montar, desmontar e recarregar equipamentos pesados o tempo todo. 
 
Considerações especiais devem ser levadas em conta para os grips que trabalham em eventos ao vivo, como shows ou transmissões de notícias, onde as coisas podem ser imprevisíveis. Muitos grips são obrigados a trabalhar ao ar livre, frequentemente em “condições de campo” que podem envolver exposição a intempéries e falta de comodidades e conforto. 

Tendências atuais

As perspectivas são positivas, mas o Bureau of Labor Statistics destaca como as mudanças no setor do entretenimento estão afetando o mercado de trabalho. Os consumidores se deparam com uma variedade de opções muito maior do que em décadas anteriores, como uma infinidade de plataformas de streaming que competem com as indústrias tradicionais do cinema e da TV a cabo. Quem estiver entrando nesse setor deve acompanhar de perto a evolução dessas tendências e como elas afetam o mercado de trabalho. Os técnicos de cena que trabalham em eventos ao vivo podem ter mais oportunidades.

Que tipo de coisas as pessoas que seguem essa carreira gostavam de fazer quando eram jovens...

Na juventude, os futuros Grips provavelmente se sentiam à vontade com alturas. Talvez adorassem subir em árvores ou trabalhar em telhados. É quase certo que gostavam de construir coisas, colocando sua agilidade e força em prática. Alguns talvez até tenham construído suas próprias casas na árvore ou outros projetos caseiros. 
 
Naturalmente, os Grips também teriam demonstrado interesse precoce por filmes e TV. Talvez fossem fascinados por fotografia, experimentando diferentes iluminações, ângulos e filtros. Como profissionais que atuam nos bastidores, os Grips não são obcecados pelos holofotes, mas gostam de estar perto da ação. Muitos participaram de projetos de vídeo e produções teatrais na escola, atuando como operadores de câmera ou assistentes de palco. Eles apreciam os aspectos técnicos de seu trabalho criativo.

Formação e capacitação necessárias
  • Os assistentes de sala não precisam de diploma universitário, mas é importante ter algum nível de ensino superior e formação profissional
    • Os assistentes devem adquirir o máximo possível de experiência prática 
    • A maioria dos estagiários de equipe de equipamento recebe treinamento prático, trabalhando sob a supervisão de um chefe de equipe de equipamento profissional ou de outro membro da equipe
  • Muitos programas de treinamento sem diploma ou certificação ensinam técnicas adequadas de iluminação e montagem de equipamentos. Esses cursos podem levar semanas ou meses para serem concluídos 
  • Escolas de cinema como a Film Connection oferecem cursos opcionais relevantes, que não são obrigatórios, mas podem ajudar os alunos a conseguir vagas iniciais em um mercado competitivo
  • Procure organizações que ofereçam treinamento e educação continuada, como a Aliança Internacional dos Trabalhadores de Palco, Técnicos de Cinema, Artistas e Profissionais Afins dos Estados Unidos, seus territórios e do Canadá
O que procurar em um programa
  • Como já foi mencionado, os assistentes de câmera não precisam ter diploma universitário, mas há cursos disponíveis em algumas faculdades comunitárias, escolas profissionalizantes, escolas de cinema ou por meio de sindicatos locais 
  • Cursos de engenharia, matemática, física e marcenaria também podem ser úteis
  • Visite a lista da No Film School intitulada “As 20 melhores escolas de cinema” para obter mais detalhes sobre algumas opções interessantes de cursos
  • Se você decidir fazer cursos superiores, procure programas que tenham uma sólida reputação no setor, disponham de uma ampla variedade de equipamentos relevantes para a prática e ofereçam aulas ministradas por instrutores experientes 
  • Lembre-se de que a educação online apresenta muitos prós e contras quando se trata de aprender a ser um assistente de câmera. Em alguns casos, a experiência prática real terá mais valor para os empregadores do que a formação acadêmica. Aprender teorias e conceitos é importante, mas você terá que demonstrar que sabe como aplicá-los em um set
Coisas para fazer no ensino médio e na faculdade
  • Participe das produções audiovisuais e teatrais da escola
  • Faça trabalho voluntário ou trabalhe em regime de meio período em pequenas empresas de produção para adquirir experiência profissional prática
  • Envolva-se no máximo possível de trabalhos de produção para ganhar visibilidade e experiência 
  • Informe-se junto ao sindicato IATSE local sobre oportunidades de voluntariado ou treinamento
  • Faça cursos como carpintaria, fotografia, teatro, matemática, física, gestão de projetos e preparação física
  • Comece a trabalhar como freelancer! Publique anúncios online oferecendo seus serviços e entre em contato com cineastas independentes 
  • Assista ao canal "Grip Tips" e a outros canais do YouTube para saber como é o dia a dia
Roteiro típico
Roteiro do Grip
Como conseguir seu primeiro emprego
  • Se você não tem contatos, tente entrar no set como assistente de produção e, enquanto estiver trabalhando nessa função, aproxime-se o máximo possível da equipe de equipamento. Faça contato com alguém do departamento de equipamento! 
  • Trabalhe em projetos estudantis para adquirir experiência em trabalhar com uma equipe. 
  • Faça contatos, faça contatos, faça contatos! 
  • Os novatos enfrentam o clássico dilema do mercado de trabalho: precisam trabalhar para ganhar experiência, mas, sem experiência, ninguém os contrata!
  • A melhor forma de se qualificar é uma combinação de formação acadêmica e experiência profissional em cargos relacionados, seja como estagiário ou como funcionário remunerado
  • Muitos empregadores sabem que precisarão treinar seus novos Grips, por isso procuram comprovantes de qualificações gerais e capacidade de aprendizagem
  • Demonstre sua disposição para aprender por meio de um treinamento prático, que pode exigir que você “pague seu preço” realizando trabalhos braçais e tarefas rotineiras no início
  • O ideal é morar perto de um centro de entretenimento como Los Angeles, Nova York ou Atlanta, onde são produzidos muitos filmes e programas de TV
  • Existem muitas cidades menores que estão se tornando refúgios populares para cineastas independentes, como Ashland (Oregon), Richmond (Virgínia), Tulsa (Oklahoma), Santa Fé (Novo México), Austin (Texas) e Nova Orleans (Louisiana)
  • Analise cuidadosamente os anúncios de emprego para verificar que tipos de formação acadêmica e experiência profissional são normalmente exigidos. Se perceber uma discrepância entre o que eles procuram e o que você tem a oferecer, tome medidas para colmatar essa lacuna antes de se candidatar
  • Seja sincero ao falar sobre sua trajetória profissional, use a terminologia correta do setor e mencione todas as suas experiências relevantes ou qualquer outro aspecto que possa demonstrar seu potencial
  • Diga aos seus colegas de curso e amigos do setor que você está procurando trabalho como assistente de cenografia
  • Procure vagas na internet e configure alertas em portais de emprego como Array Crew, Craigslist e Staff Me Up
Como subir na carreira
  • Para subir de estagiário de equipe de apoio a membro efetivo da equipe, “best boy” ou chefe de equipe de apoio, você precisa estar sempre pontual (o que, para a equipe de apoio, significa chegar cedo!)
  • Quando chegar ao set ou ao local das filmagens, esteja totalmente preparado e pronto para começar. A produção cinematográfica é muito cara, especialmente quando todo o elenco e equipe ficam atrasados e esperando que a equipe de assistência técnica faça o seu trabalho!
  • Domine todas as habilidades, seja capaz de resolver problemas e supere as expectativas 
  • Trate a todos com dignidade e respeito. Mantenha a calma e a profissionalidade em todas as circunstâncias, especialmente em situações estressantes em que os ânimos podem se exaltar
  • Cuide muito bem das suas ferramentas e do seu estoque. Não perca nem quebre nada! 
  • Faça perguntas e aprenda o máximo que puder sobre a empresa
  • Conclua cursos avançados, mantenha-se atualizado sobre as tendências e torne-se um profissional de segurança dedicado
  • Leve muito a sério o seu papel como assistente de cenografia, pois toda a produção está contando com você!
  • Tome a iniciativa de estudar os manuais técnicos dos novos equipamentos. Torne-se a pessoa a quem todos recorrem em busca de respostas 
  • Mantenha-se informado sobre as tendências e novidades do setor e converse sobre elas com seus colegas de equipe
  • Treine a nova equipe de forma completa e com paciência. Demonstre liderança e competência em gestão de projetos sempre que possível
  • Conhecer, cumprir e fazer cumprir todas as normas de segurança e as regras sindicais aplicáveis
Plano B

Se você tem interesse em seguir carreira na indústria do cinema e da televisão, mas quer experimentar algo além do trabalho de assistente de produção, a Masterclass apresenta uma lista de várias outras opções, tais como:

  • Diretores de arte
  • Operadores de lança
  • Operadores de câmera
  • Diretores de elenco
  • Coordenadores de obras
  • Figurinistas
  • Diretores
  • Eletricistas
  • Produtores executivos
  • Chefes de iluminação
  • Principais maquiadores
  • Gerentes de locações
  • Técnicos de som de produção
  • Encarregados de adereços
  • Roteiristas
  • Cenógrafos e decoradores
  • Coordenadores de efeitos especiais
  • Coordenadores de cenas de ação

Feed de notícias

Colaboradores

Cursos e ferramentas online

PERSPECTIVAS SALARIAIS E DE EMPREGO
Escolha uma sub-região:

Expectativas salariais anuais

$43K
$61K
$93K

Os novos funcionários começam com um salário de cerca de US$ 43 mil. O salário médio é de US$ 61 mil por ano. Profissionais altamente experientes podem ganhar cerca de US$ 93 mil.

Fonte: Departamento de Estatísticas do Trabalho dos EUA