Destaques
Designer de moda, Designer de roupas, Figurinista, Designer de figurinos de dança, Designer, Costureiro de roupas e figurinos históricos, Designer de moda em látex, Desenvolvedor de produtos, Ilustrador de moda, Estilista, Consultor de moda, Diretor criativo de moda
Um estilista cria os moldes para roupas, acessórios e calçados para uma empresa. Ele utiliza artes visuais para apresentar suas ideias e trabalha com costureiras ou profissionais do setor têxtil para ajudar a concretizar seus projetos.
- Ver os desenhos transformados em roupas e acessórios reais.
- Poder interagir com uma comunidade criativa.
- Se houver oportunidade de viajar.
Um estilista pode ter muitas tarefas diferentes em um único dia ou dedicar-se a uma única tarefa por vários dias. Ele pode trabalhar para uma grande fabricante de roupas ou para uma rede de varejo. Alguns estilistas também podem trabalhar por conta própria e prestar serviços por contrato.
Pode levar, em média, seis meses para que os esboços se tornem realidade. Durante esse período, um estilista pode esperar:
- Fique atento às tendências e tente adivinhar quais designs vão agradar ao público, além de visitar feiras para analisar amostras.
- Em equipe ou individualmente, planejem um tema para uma coleção mais ampla e criem as peças de roupa dentro desse tema.
- Crie desenhos com papel e lápis e com desenho assistido por computador (CAD)
- Trabalhe em conjunto com os fabricantes para definir os tecidos, estilos e cores dos seus designs.
- Trabalhe em conjunto com a equipe de marketing para vender designs para lojas de roupas ou diretamente aos consumidores.
- Supervisione a confecção do seu projeto final.
Depois de trabalhar num projeto, seja no papel ou no computador, os designers costumam costurar seu próprio protótipo e usar essa experiência para selecionar os melhores tecidos para a peça. Eles determinam os tecidos finais que serão utilizados na fabricação do produto.
Os estilistas podem ser designados a áreas específicas: acessórios, calçados, roupas ou figurinos (para artes cênicas).
Competências interpessoais
- Excelentes habilidades de comunicação escrita e oral.
- Criatividade e resolução de problemas.
- Atenção aos detalhes e boa organização.
- Flexível e inovador na resolução de problemas.
- Motivado por iniciativa própria.
Competências técnicas
- Softwares de contabilidade e planilhas, como o Microsoft Excel, para elaboração de orçamentos
- Desenho Assistido por Computador (CAD), como o AutoCAD, ou softwares de modelagem.
- Conhecimentos de design gráfico e edição de fotos (como o Adobe Photoshop)
- Conhecimento de técnicas de design e elaboração de moldes para peças de vestuário.
- Vendedor de roupas
- Contratado/Autônomo
- Direção da empresa
- Indústria teatral ou cinematográfica
- Fabricação de vestuário
É possível tornar-se um designer de moda sem um diploma de graduação, embora isso possa ajudar a construir uma rede de contatos e conexões para conseguir um emprego. Esta é uma área difícil de entrar. Você precisará de um portfólio sólido, bons contatos e a oportunidade certa para aproveitar. É possível que você precise passar muitos anos trabalhando em design gráfico ou em uma carreira semelhante antes de ser contratado como designer de moda.
Para se destacar e se tornar conhecido neste setor, é provável que você tenha que trabalhar em horários longos e flexíveis, estar disposto a viajar e deixar o ego de lado para aceitar críticas construtivas. Se você decidir cursar uma faculdade, provavelmente poderá fazer um estágio, o que ajudará a construir contatos e aumentará suas chances de encontrar um emprego.
Assim como muitos setores de bens de consumo, a indústria da moda está adotando práticas mais sustentáveis e ecológicas. Há também um movimento para tornar a moda mais inclusiva, especialmente em relação a pessoas de diferentes tamanhos.
O mercado também está apresentando uma demanda crescente por compras digitais. As vendas online continuam crescendo a cada ano. O setor da moda também está cada vez mais voltado para roupas esportivas que podem ser usadas em diversos contextos – o chamado “athleisure”.
- Desenho e artes visuais.
- Brincar de se fantasiar
- Trabalhar no teatro, especialmente com figurino e nos bastidores.
- Criação de roupas para bonecas ou bonecos de ação.
- Tecnicamente, não é necessário ter diploma universitário ou certificação, mas, idealmente, os designers de moda deveriam ter alguma formação formal em uma escola de design de moda
- Um curso de graduação em Design de Moda pode ensinar as habilidades necessárias e permitir que você construa um portfólio sólido
- Um certificado de curta duração, como o Certificado em Gestão de Design de Moda da Cornell, composto por quatro cursos online, também pode ser útil
- Como a moda também é um negócio, alguns alunos optam por fazer um MBA mais tarde, também
- Uma sólida formação prática e experiência profissional com equipes de projeto e estúdios podem substituir ou complementar parte da formação acadêmica
- Cursos avulsos também podem ajudar a melhorar sua reputação! A lista do Fashionista com 18 cursos online de moda que qualquer pessoa pode fazer é um ótimo ponto de partida para começar a procurar
- Os designers de moda precisam aprender a usar diversos programas de software. Entre as opções mais populares estão o Adobe Illustrator, o Autodesk Design Software, o Wild Ginger Cameo, o C-Design Fashion, o Digital Fashion Pro, o Corel Draw, o Optitex, o Browzwear, o Clo 3D e muitos outros!
- Faça cursos no ensino médio relacionados a costura, ilustração, teoria das cores, design gráfico e marketing
- As aulas de história e matemática também podem ser úteis mais tarde
- Inscreva-se em cursos de faculdades comunitárias ou cursos on-line para dar um impulso inicial à sua formação acadêmica após o ensino fundamental e médio
- O O*Net Online indica que 25% dos designers de moda têm “alguma formação superior, mas sem diploma”, enquanto 36% possuem um diploma de nível técnico e 24% têm um diploma de bacharelado
- Participe de clubes ou grupos locais para trocar ideias, fazer amigos e manter a motivação em alta
- Comece a montar seu portfólio profissional desde cedo, mas mantenha-o atualizado e relevante
- Confira a lista do VelvetJobs com 18 lugares para encontrar estágios remunerados na área de moda nos EUA. O Indeed.com também oferece inúmeras vagas de estágio; por isso, inscreva-se para receber alertas e ser notificado sobre novas oportunidades
- Dê uma olhada nas revistas de moda das bibliotecas locais e fotocopie os artigos que lhe interessarem. Você não precisa necessariamente comprar ou assinar revistas, a menos que tenha orçamento e espaço para isso
- Leia artigos online, analise fotos no Instagram e imprima as que quiser guardar para referência
- Aprenda com os melhores do setor seguindo CHANEL, Ralph Lauren, Tom Ford, Yves Saint Laurent, Christian Louboutin, Marc Jacobs, Calvin Klein, VERSACE, DIOR e muitos outros
- Assista a canais de design de moda no YouTube, como o da Vogue, para aprender dicas e tendências
- Aprenda a usar os principais softwares de design de moda
- Leia os anúncios de emprego com muita atenção. Verifique a seção de qualificações para garantir que você atenda a todos os requisitos mínimos antes de se candidatar
- Você precisará de uma combinação sólida de experiência prática e desempenho acadêmico para se destacar
- Obviamente, se você já fez um estágio, destaque essa experiência no seu currículo e inclua referências, caso seja solicitado
- Entre em contato com possíveis referências com antecedência para perguntar se elas estão dispostas a falar com os gerentes de contratação ou a escrever cartas de recomendação em seu nome
- Se você não tiver um diploma de graduação, esteja preparado para apresentar um portfólio de qualidade, além de habilidades práticas adquiridas de forma autodidata e experiência profissional relevante
- Não tenha vergonha de dizer aos seus amigos e colegas que está procurando emprego e que gostaria de receber dicas sobre vagas disponíveis
- Inscreva-se para receber alertas de portais de emprego como ZipRecruiter, SimplyHired, Indeed e Glassdoor
- Deixe que seu trabalho fale por você! O design de moda é um setor voltado para o visual; por isso, crie um portfólio online que sirva como um cartão de visita virtual e mostre seus talentos. Inclua detalhes como apresentações, moodboards conceituais, desenhos técnicos e informações sobre os designs e como você criou cada imagem
- É claro que você também pode querer criar um portfólio físico para levar com você às entrevistas
- Durante as entrevistas de emprego, certifique-se de usar uma roupa adequada! Também é aconselhável se preparar com exemplos de perguntas sobre moda para entrevistas, para não ser pego de surpresa por perguntas inesperadas
Sites
- Associação de Figurinistas
- Conselho de Estilistas de Moda dos Estados Unidos
- Grupo Internacional de Moda
- Fashionista
- Associação Nacional de Escolas de Arte e Design
- O Clube Underfashion
- Vogue
Livros
- Tecidos para a Moda: O Guia Completo, de Clive Hallett e Amanda Johnson
- Ilustração e Design de Moda: Métodos e Técnicas para Alcançar Resultados Profissionais, de Manuela Brambatti, Bruno Gianesi e outros.
- O Estúdio de Design de Moda para Iniciantes: Modelos Fáceis para Desenhar os Modelos de Moda Mais Populares, de Christopher Hart
- O Livro de Referência e Especificações do Design de Moda: Tudo o que os designers de moda precisam saber no dia a dia, de Jay Calderin e Laura Volpintesta
- Gerentes de Publicidade/Promoções
- Gerentes de Marketing
- Designers de interiores
- Editoração eletrônica
- Modelistas de tecidos/vestuário
Seguir a carreira de designer de moda é um caminho muito desafiador. Certifique-se de estar preparado para exercer uma profissão diferente, que você goste, enquanto espera que a oportunidade dos seus sonhos apareça. Se ser designer de moda é realmente a carreira que você deseja seguir, fique atento a todas as oportunidades e certifique-se de manter seu portfólio sempre atualizado.
Feed de notícias
Vagas em destaque
Cursos e ferramentas online
Expectativas salariais anuais
Os novos funcionários começam com um salário de cerca de US$ 58 mil. O salário médio é de US$ 79 mil por ano. Profissionais altamente experientes podem ganhar cerca de US$ 107 mil.